Tras la excelente acogida del álbum debut, el segundo trabajo de Pixelated Kisses viene cargado de diversión, baile, techno-pop y canciones en alemán, árabe, francés....lo que haga falta para divertir y hacer bailar. Imposible quedarse quieto.
Cogiendo de referente el estilo electrónico alemán con mucho toque kitsch y en la onda de grupos como Stereo Total, 2raumwohnung,Andreas Dorau, Dauerfisch o Käthe, Pixelated Kisses es un grupo y, a la vez, un recopilatorio de los sonidos comerciales "menos" comerciales de la electrónica.
Temas absolutamente techno-pop como "Elektrizität"o "Naiver Rechnerfreund" conviven con perlas de toques árabes como la festiva "Noche del 84" o la preciosista "Tides" con su tremenda linea de bajos sintéticos. También hay sitio para el poppy francés o el hard house reevientapistas de "Glitch in a Disco", entre otras.
La premisa es que, si los propios artistas no se lo toman en serio, tú solo tienes que disfrutar, dejarte llevar y bailar.
Extraído del álbum debut "Eurovision" y con remezclas de Atom Cobalto llega este maxi con dos mixes de los temas "Enjoy the Party" y "Etoiles Filantes" + tema inédito.
Un proyecto que nos hace bailar con una mezcla de años 80s, NDW, Techno-pop y minimal con sus toques kitsch alemán y algo naif, recordando esos discos con el sonido o la forma de entender la música como Andreas Dorau, Dissidenten, 2raumwohnung, Thermostatic, Stereo Total, etc...
Generado en gran parte, no toda, con I.A, es un divertimento que no se debe tomar en serio y es pura diversión. Asequible, sorprendente y original, Pixelated Kisses es, al mismo tiempo, una banda a la vez que un recopilatorio que va por volúmenes. Esto quiere decir que sale con cierta cadencia en el tiempo pudiendo coleccionar sus volúmenes que en cada disco contienen entre 10 a 12 temas.
Estos mixes son muy ochenteros y son geniales para las fiestas.
El inesperado (nunca mejor dicho) último trabajo de TFOG logra re-inventarse dejando un poco de lado el lirismo dramático y acercándose a la darkwave y al synthpop más emocional dando un giro evidente pero conservando la esencia.
Cuando la trayectoria del proyecto había llegado a su fin, apareció una carpeta con varios temas a medio hacer que resultaban muy atrayentes. La idea surgió de darle más vida a esos temas con la ayuda de pinceladas de inteligencia artificial en las voces y en los momentos orquestales más necesarios. Fue entonces cuando el resto de los temas surgieron con cierta rapidez.
Si bien es el primer proyecto del sello en incorporar la I.A puede crear cierto recelo pero la mano de su autor está por encima de cualquier inteligencia, ya que se respira el aroma del proyecto sonando mejor y, sobre todo en las voces, razón por la cual se abandonaría el proyecto tras su último trabajo "Songs from the Distance" (2021).
Aquí encontramos más pop electrónico, preciosistas canciones ambientales y mucho darkwave ochentero. El título del álbum predispone a que vayamos a escuchar esa mezcla de dark y electrónica más colorista que de costumbre.
Por fin vuelve, con mucha más fuerza, elegancia e imaginación, Ocnelie Illmatik, el proyecto de Atom Cobalto que mezcla el techno-pop nipón y el glitch con la cultura gay.
Un trabajo de "orfebrería" en el sentido de que todo está muy cuidado y sorprende porque, a lo largo de sus 16 temas, muchos de ellos muy cortos, salta de un estilo a otro creando esa sensación de sorpresa al no saber si el próximo tema será melódico, puro glitch, bailable o ambiental.
Esta vez los sonidos se acercan más a la cultura tailandesa empleando samples reales y letras que hablan de la homosexualidad, la religión y la vida.
"La Femme Japonaise", "Always" o la preciosista y sensual "Tuberose" son algunos de los temas más asequibles. Tenemos dos colaboraciones muy curiosas: con SuVatomique, proyecto que comparte Víctor Rozalen con el propio Atom y otra con Fabrika.
Se nota, y mucho, la diferencia con anteriores trabajos creando una perfecta armonía entre comercial y experimental, sorprendiendo a cada tema con estilos diferentes.
En un principio iba a ser un solo álbum titulado "Kayōkyoku" (melodia pop), un homenaje que sentó las bases del J-pop moderno. Evolucionado a partir de la década de 1920, se convirtió en la forma dominante de la música popular japonesa desde la posguerra hasta la década de 1990, cuando fue reemplazado en gran medida por el término más específico de J-pop. El kayōkyoku abarca una amplia gama de estilos musicales, inicialmente influenciados por la música occidental y posteriormente evolucionando para incluir el pop "idol" de la década de 1970 y el movimiento pop urbano.
En 2022 salió los dos últimos trabajos de VCE: "Industriestraße" y sus remezclas en "Homosexual Industrial Art" donde aparecía en tema inédito "Big Data" que fue remezclado por Fabrik añadiendo el toque EBM al tema techno con toques cibernéticos.
Dos años más tarde sale el maxisingle del tema junto a una potente remezcla salvaje que mezcla la EBM con sonidos más típicos de los 90s pero con un toque actual que respeta el original en una especie de "extended mix" junto a dos versiones fantásticas de otro de los importantes temas del álbum: "Big Machines that Increase Producction" que, en la segunda remezcla, cambia el nombre a "Big Machines That Increase Faith", ambas producidas por SuVproducto.
Y como no podía ser de otro manera, VCE mete entre ellas un tema INÉDITO compuesto en 2024 titulado "Dystopian Pleasure" con una efectiva línea de bajos sintéticos junto a una maravillosa melodía y la voz de Víctor junto a los susurros de Atom. Un tema que, sin duda, gana a cada escucha hasta convertirse casi en obsesivo.
Es lo que tenemos de VCE por ahora, ya que no hay próximo trabajo a la vista por problemas graves de salud que, esperamos, se resuelvan con éxito, cosa que llevará un tiempo. Eso sí: Calidad asegurada.
Llega el recopilatorio de este año al cual nos tiene acostumbrados Atom Cobalto, esta vez con una selección de sus propios proyectos remezclados por otros proyectos y conformando un álbum de nuevas canciones a golpe de EBM, Techno-pop, Pop Artificielle* y House.
Temas conocidos, ya editados, en versiones especiales exclusivas para este disco que difieren bastante con las originales excepto un tema icónico para él, "Fascination" de The Outer Space y remezclado por Tears Fall of Gabriel, que siempre suele poner en los recopilatorios como tema esencial por razones personales. Es el único tema no exclusivo de este vertiginoso trabajo que cuenta con Viejo Café de Europa, Ocnelie Illmatik, Fabrika, Juventudes Lesbianas o Mathematiques Artificielles.
Como curiosidades, las voz de casi todas las canciones son sampleadas de temas de principios de 2000.
Hay un tema inédito de SuVatomique que no salió en el álbum ni en el EP porque, simplemente, se perdió y fue recuperado mientras se construía este trabajo.
VCE se une momentáneamente para devolver su origen auténtico al tema original de "Rey de la Oscuridad". De momento no se espera nuevo trabajo para este año.
"Nuclear Alarm", el tema EBM de Ocnelie Illmatik, se embrutece con la remezcla de Fabrika estallando en pedazos. La remezcla del tema de Mathematiques Artificielles se llena de matices ochenteros y obsesión por la pista de baile, Tears Fall of Gabriel y Tension Amperial se encarga de suavizar y dar elegancia a temas bailables que adquieren toques Mediterraneos para terminar con fuerza con la versión nueva e industrial de Fabrika.
Un trabajo completo, ecléctico aunque totalmente electrónico, donde Atom deja claro sus gustos musicales y su diversión por remezclar temas.
* El termino Pop Artificielle se asigna a canciones realizadas con samplers y librerias tratadas junto a loops evidentes y voces computerizadas.
Extraído del álbum "Kalt" con temas de 2017, 2019 y 2023, llega este EP con el tema original mas cuatro remixes muy diferentes que dejan de lado la fase más experimental para suavizarlo con versiones más cercanas al synthpop y electrónica.
Remezclas a cargo de Ana Franil, con una bonita propuesta, y delirantes versiones a cargo de The Otros, Paputita Sumare & the Saxophonettes y Partícula.
Reminiscencias ochenteras, dadaísmo, electrónica y punk iconoclasta en este tema original de France Gall y acribillado, literalmente, por Polyester del Príncipe. Para matarlos.
Extraído del nuevo álbum "BROADCAST SIGNAL INTRUSION" (2023) nos llega este E.P con dos versiones, nada más y nada menos, que de VCE. Versiones diferentes, contagiosas y una más dura que la otra.
Quizá las sorpresas más inesperadas vienen de los dos temas nuevos (y un bonus track) con la preciosista "Light-Gas Micrometeoroids" que recurre a la electrónica más clásica y la descolocante "Broken Ufos" que pasa del synthpop melódico experimental a trallazos de Hard Techno a lo largo del minutaje, contando con originales efectos vocales, marca de la casa.
El Bonus Track sorprende por el sample de Vicious pink en un tema completamente EBM y, que en un principio, bajo otra forma (demo) iba originalmente en el álbum y que se presenta aquí de forma cambiada y algo más "comercial" y que figura sólo como curiosidad.
Compuesto entre finales de 2022 y principios de 2023 éste trabajo, concebido como un single de dos canciones, finalmente se publica con el "regalo" de 7 remixes de temas del álbum debut "An Ocean of Light" (2022).
Dos temas de pop electrónico que, como en aquellos deliciosos años 80s, cuentan con una doble cara A.
"Radio" y "Jesus Leads Me To Suicide" se disputan por igual el tema principal y, aunque muchos puedan pensar que "rellenar" un single con remezclas sólo hace que diluir los temas nuevos, os diré que están muy equivocados. Entre los remixes, todos de calidad, nos encontramos dos versiones que son todo un hit potencial y que les da un aspecto diferente a las originales.
La Genial "Bossa Nova in the Attic" (Sometimes I Wish...) y la versión que hace Ocnelie Illmatik de "The Boys are Changing" en modo asiático son dos ejemplos, junto a otros más, de la imaginería de SuVatomique.
Como curiosidad decir que el tema "The Boys are Changing" se refiere a dos conceptos diferentes a la vez. Por una parte, los chicos de hoy en día están cambiando: su forma de vestir, pensar, actuar o decidir tanto positiva como negativamente, recordando con cariño nuestra juventud en los 80s.
Por otra parte, "The Boys are Changing" se refiere a los cambios sonoros de Victor y Atom que, sin abandonar ni "vender" su proyecto VCE, juegan a cambiar sonidos, voces y conceptos tras música más Pop.
Pero que nadie se estire de los pelos si aún les queda. VCE seguirá con su sonido de siempre: Heavenly/EBM.
Espero disfrutéis de este single (para nosotros es un single de dos canciones con contenido extra) y esperamos veros un poco más tanto por la web oficial como por Bandcamp y los blogs.
PD: La historia del video la podéis leer en Café de Europa
Un año más el sello EL QUÉ? PRODUKT recopila una muestra del sonido que ha producido durante el año que acaba de manera que en cada entrega se puede ver la evolución en forma de: estructuras de las canciones, nuevas técnicas, experimentar con sonidos nuevos, acercamiento a ciertos estilos más que a otros, etc...
Son pequeñas pinceladas que mantienen el sonido genuino del sello y es fácil de identificar como lo fue, por ejemplo, la Warp en los 90s o Plonk en los 2000. Oyes cualquiera de sus grupos e identificas el sello.
Esta vez hay ausencias como Ocnelie Illmatik, Motor 303 o Mathematiques Artificielles. Pero no han faltado a la cita grupos tan emblemáticos como VCE, Viktor De Vektor, Fabrik, Luup y, como mención especial dos platos fuertes: Los desaparecidos Aseptik (Pre-VCE) con una actualización de sus temas y el nuevo proyecto SuVatomique que ha dado un giro completo al Label, consiguiendo más adeptos por una parte y el "resentimiento" de algunos que, equivocadamente, piensan que no aporta nada, cosa que el numero de descargas desmiente.
Siempre originales, te gusten o no, con sonido propio, escasos medios y mucha imaginación, El Qué? Produkt nos da a catar gratuitamente, el "pulso" del 2022 y no solo eso, si no que se guarda en la manga un CD adjunto con temas "navideños" de gente tan interesante como: S.P.O.C.K, Cosmicity, Erasure, Saint etienne, Pet Shop Boys, The Cruxshadows o el preciosista cover de Erasure interpretado por New Slip.
Alguna que otra sorpresa y ganas de empezar 2023 con más música y más potencia.
Por fin el álbum debut de la nueva propuesta refrescante de EL QUÉ? PRODUKT formada por SuVproducto (Víctor Rozalen) y Atom Cobalto (de ahí la mezcla de ambos: SuVatomique).
Sí, ya sé. Para el que ni siquiera lo va a escuchar o lo va a escuchar una sola vez por encima dirán los comentarios que ya tenemos pensados: "los mismos perros con distintos collares", "Un trabajo más de VCE bajo un seudónimo", etc...
Nada más lejos de la realidad. Aunque lo componen dos terceras partes de VCE, aquí no vas a encontrar sonidos industriales, maquinarias, ritmos compulsivos ni arpegios sincopados junto a paisajes etéreos espectrales. Eso es VCE.
Aquí encontrarás Pop Electrónico, un homenaje a ciertos grupos de los 80s muy influyentes pero lejos de los "conocidos" o "grandes" del Techno-Pop como son Kraftwerk, Depeche Mode, Yhe Human League o Soft Cell. Aquí se rinde un claro homenaje al synthpop amable del estilo de New Musik, Search Party, Miro Miroe o Pink & Black por poner unos ejemplos.
Melodías pegadizas, presencia importante de las voces, instrumentación ochentera junto un pequeño toque oscuro típico de esa época.
Canciones como "Searching" o "Lost in the Host" podían haber sido escritas por Tony Mansfield (por el estilo estamos hablando, no podemos ni queremos hablar en términos de calidad, indudablemente).
Un álbum lleno de hits como "Amsterdam", "Rain on Me", "The boys are chanching" o "Bossa Nova at the Attic" que harán las delicias de los más melódicos sin olvidar que, para EBM, está VCE y que muy pocas cosas los relacionan excepto, claro está, el inconfundible sonido del sello.
Hay previsto en unos meses la salida de un E.P pero, primero, disfrutemos de este debut que esperamos sea de vuestro agrado.
En 2013 y 2016 se editaron dos maxi-ep a cargo del proyecto VIKTOR DE VEKTOR, el FLYING COLORS y el mini-lp YOU respectivamente. Con increíbles versiones de ATOM COBALTO (Fabrik, Ocnelie Illmatik, The Outer Space,,,), en un estilo más minimal e incluso ¡¡¡asiático!!!. Recordemos el divertido "from Tokyo remix" a cargo de Ocnelie Illmatik, que es ya un clásico.
Ahora en 2022 se actualizan estos temas con versiones aun más bailables y cercanas al synthpop actual con nuevas secciones melódicas. Para completar se incluye un nuevo tema TRUST IN YOUR ESSENCE que se ha creado especialmente para este EP.
Último y sorprendente trabajo de Fabrik con más novedades que nunca pero fiel a su estilo Industrial ambient junto a EBM y Techno.
"El álbum representa el fin del final de todo. Ya no nos quedan fuentes alternativas: el combustible se acaba, las hidroeléctricas no pueden funcionar por la sequia y el cambio climático. La guerras, la falta de oportunidades, el clima y la sobreexplotación de los recursos han dicho "hasta aquí hemos llegado" y ya solo nos espera la Nada. No es el principio de una película. Es la realidad".
Fabrik vuelve a contar con sus señas de identidad clásicas: Ondas de Radio, samples, Cut & Paste, sintetizadores, sonidos industriales, manipulaciones, tratamientos y collages.
La novedad sorprendente es un giro hacia el Neoclasicismo con incorporación de voces, tanto sampleadas como provenientes de la música clásica. Melodías, estructuras pop y estética steampunk junto a pinceladas de vaporwave.
Trallazos EBM como "Atompunk" o "Of Machines & Men" junto a sonidos muy cercanos a los primeros Lassigue Bendthaus como en "Age of Diesel" contrastan con ambient industrial de alta sensibilidad como en "Death Over the Giant Antenna of Arecibo" o "Three Hexagonals Statues".
Incluye un single sin precedentes que combina el ambient industrial con Neoclásica y voces que retumban entre ecos, salas vacías y soledad oxidada. Un single que NO debes perderte.
Influencias de grupos como Scanner, Lassigue Bendthaus,Mecánica Popular, Nitzer Ebb o Win Mertens!
Llega el nuevo y flamante nuevo disco de VCE, el noveno de su discografía, en el que siguen evolucionando con nuevos sonidos y ritmos pero siempre fieles a su estilo: elegancia y electricidad.
El trío volvió a reunirse bajo unas condiciones completamente desfavorables en la que se incluían enfermedades y otros problemas pero que todo ello les sirvió para salir adelante, más fuertes y con más ganas de crear.
Si bien la primera escucha del disco parece que VCE han optado por el synthpop más electrónico pero a la vez más "pop", el trabajo da un giro a mitad del álbum destrozando todo lo que se les pone por delante.
Desde Synthpop, EBM, Industrial, electrónica, ethereal y unas letras desgarradoras que son mini-poemas lacerantes lleno de dolor y esperanza, lo que lo hace muy especial: La vida es una mentira pero la viviremos juntos por siempre.
"I Wanna Fly" habla de un chico que sube a lo alto de un edificio y se plantea tirarse. Sólo tiene dos opciones: morir en el vacío o volar. Hasta que no salte no tendrá la certeza completa.
En "Frivolities" se habla con desprecio de las vidas vacías que acumulan riquezas que nunca les llegan a hacer feliz: coches, sexo, mansiones o joyas...o simplemente acumular discos que no te apetecen escuchar.
En "Anhedonia", uno de los temazos del disco, el protagonista reconoce que no es feliz , no saber serlo y no quiere serlo.
La nota más emotiva es, sin duda, la canción homenaje a Ucrania titulada "Extintion (song for Ukraine)" donde mientras una voz reza para que pare la guerra, otra voz le pide a su pareja, bajo el estruendo de los bombardeos, que no le abandone, que se abracen para morir juntos.
Temazos que son potencialmente hits como "Homosexual Industrial Art" o "Satelites Artificiales", ambos en forma de EBM/Industrial, como "Coaxial Atmos" un temas electro de la vieja escuela.
También hay momentos para la ethereal music que en el tema "Arteria" introduce elementos sinfónicos.
Un trabajo variado que va "in crescendo" desde lo melódico a lo meramente industrial que, como siempre, va enganchando a cada escucha.
Tantos años de Juventudes Lesbianas, tantos años que desapareció el proyecto y aún siguen saliendo de los archivos cosas tan primitivas e interesantes como estos cuatro temas compuestos en 2001 al 2002 y que en la cara A demuestra energía EBM mientras que el la cara B es puro technopop.
Para los que no estáis duchos en el tema de este grupo os diré que sólo realizaban canciones con samples de temas comerciales, voces y algún sinte, lo mismo que The Outer Space.
Como grabaciones "caseras" que eran, se atrevieron a versionear con la música de otros grupos a nuestros queridos Parálisis Permanente, sorprendente para algunos y aberración para la gran mayoría. De ahí ese sentimiento iconoclasta, Dadaista, transgresor,oscuro y algo gótico.
Como curiosidad, el tema "Ans Kreuz Genagelt" cuenta con los sintetizadores del productor July Mecánica.
EL diseño preciosista ha sido creado por el propio Atom.
El último trabajo de Ocnelie Illmatik fue en 2020, justo en su décimo aniversario. Casi dos años más tarde El Qué? Produkt recopila singles y canciones a través de un doble cd que fluctúa entre lo "comercial" y lo experimental en un concepto único de Techno-Pop.
Sus infuencias provienen de grupos asiáticos como la Y.M.O, Denki Groove, Sketch Show, Logic System y el proyecto alemán Lassigue Bendthaus.
Aunque sus dos primeros trabajos aún no estaban empapados de este sonido que los caracteriza y eran más cercanos a Fabrik en cuando la mezcla de Techno-Pop con Industrial y EBM, fue desde el monumental "Mesmerized" cuando encontró el rumbo de su sonido.
Temas tan bailables como "Koy No Yokan", "Creando Secuencias", "Real (is my love)" o "You Belong to Me" se mezclan con temas tan impactantes como "Tatsu", "Swag", "Karosi" o la que los hizo conocer a más público: "Electric Signals" que abrió la caja de Pandora de lo que fué "Mesmerized" hasta hoy.
Un apetitoso disco que busca la esencia del Techno-Pop y un descubrimiento para los profanos a este género.
Cuarto álbum de estudio (sin contar con el recopilatorio "Buried Under a Garden of Roses") en el que TFG pega un giro, musicalmente hablando, pero sin renunciar a sus raíces bucólicas y pastoriles.
Un paseo por el Amor, la Pasión, la Traición, el Desamor, la Distancia y la Muerte en ese justo orden. Para ello Atom se arma de Loops y Samples junto a voces celestiales y etéreas, capas de sintetizadores y retoma la voz del fallecido Nika, en un sentido pero honesto homenaje, con tomas alternativas de otros álbumes que nunca vieron la luz.
Unas tomas que mandó desde Santo Domingo repitiendo en varios tonos y versiones la letras de Atom y utilizando, aquí, las tomas alternativas.
Tristeza profunda se acompaña de Esperanza. Amor y color. Nada dark ni oscuro. Son los colores del Mediterráneo, intensos de blancos y azules mezclado con los colores amarillos y azules de la República Dominicana reflejados en lo que intenta ser la verdadera historia de un amor.
Sorprende que, en este nuevo trabajo se encuentren varios temas de los anteriores álbumes junto a temas nuevos algo más experimentales, nuevos ritmos y letras desgarradoras capaz de partir el alma en dos.
Sin embargo, habiendo canciones tan preciosistas como "OHM", " OUR LAST SONG AT THE BOTTOM OF THE POOL" o "MI CUERPO ES UNA LLANURA LLENA DE MISERIA", el plato fuerte es sin duda las tres versiones impagables del tema "LETTER FORM THE DISTANCE" en un super hit en clave de House, otro en clave de Dembow (ritmo predominantemente dominicano) o la versión que VCE hace del tema.
Y es que VCE colabora con un hit indiscutible, a medias con TFG, llamado "ANGEL DE LA MISERICORDIA" publicado a penas hace unos días, en forma de remix en formato Maxisingle.
10 canciones + 3 remezclas y un tema extra.
Atención también con la colaboración del inseparable SuVproducto (alias de Víctor Rozalen, mitad de VCE) del tema "Dreams Made of Broken Clouds" que narra perfectamente la ruptura de la pareja, el adiós temporal que se volvió definitivo con la muerte y ascensión al Cielo de Nika, perfectamente recogido en el último tema "Our Last Song..."
Se acompaña de un single con nuevos ritmos e ideas diferentes pero muy interesantes
A pocos días de que salga el álbum de Tears Fall of Gabriel, El Qué Produkt nos regala este tema en colaboración con Viejo Café de Europa de uno de los temas sacados del mismo.
Tears Fall of Gabriel nos regala en este cuarto trabajo un sentido homenaje a uno de sus componentes, Nika, fallecido hace ya tres años.
El álbum viene con muchas novedades rompedoras pasando del ambient bucólico y pastoril a una mezcla de Celestial con House y mucha electrónica más rítmica de lo que nos tiene acostumbrados.
En esta colaboración hay mucho de VCE en el tema (no olvidemos que Atom es partícipe de ambos proyectos). Un tema electrónico, suave pero lleno de ritmo, arpegios bailables y voces que se mezcan con los samples de coros celestiales.
Dos versiones: Un remix y el tema instrumental (con variaciones, claro está) que harán las delicias de los fans de cualquiera de ambos proyectos.
Muy pronto más noticias junto al lanzamiento del nuevo trabajo!
Extensa recopilación de temas antiguos de la época que va de 2016 a 2019 y que son, en su mayoría , descartes de otros trabajos ya publicados, ejercicios de estilo o sencillamente temas desnudos e inacabados que por su carácter naíf merecen ver la luz. Melancolía, ambientes sombríos pero alegres a la vez ,que quisieran ser canciones pop electrónicas sencillas pero que, como siempre en Victor Rozalén, se quedan como extraños temas más cercanos a la experimentación "amable".
Desde Barcelona, concretamente desde Sant Quirze del Vallès, nos llega esta genial formación de synthpop efectivo con reminiscencias de los 80s, formada por 5 músicos provenientes de Pinos Puente (Granada) que lleva a sus espaldas dos álbumes de estudio desde 2017.
Su sonido bebe de fuentes tan clásicas del techno pop como son The Human League, Kraftwerk, Depeche Mode, Pet Shop Boys o China Crisis por nombrar unos pocos.
Queda claro que su sonido es eminentemente electrónico y clásico tocando de lleno el techno pop, Electropop o toques de New Wave.
Pero ¿Cómo conocerlos o acceder a su música?....Fácil. Sólo tienes que ir a Soundcloud y escuchar temas como este nuevo trabajo titulado " De niña a Mujer" que seguro que os hará fan del grupo nada más escuchar sus primeros segundos del tema.
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